Typoakademie, Typo-Seminare Seminare für Designer und Mediengestalter in Berlin, Hamburg, Frankfurt, Düsseldorf und München.
Tagesseminare ''Typographie im Grafik- und Kommunikationsdesign''. Dieses Seminar ist eine Exkursion hinter die Kulissen des Top-Grafikdesigns. Es ist ein »Making of«, das anhand realisierter Grafikdesignprojekte von Wolfgang Beinert den elementaren Stellenwert der Typographie im Grafik- und Kommunikationsdesign vermittelt. An Originalarbeiten wird im Detail erklärt, wie derartige Projekte und Arbeiten entstehen und realisiert werden.
Themen dabei sind Typogrundlagen, Lesegewohnheiten, Makro- und Mikrotypographie, Typometrie, Schriftklassifikation, Schriftmischung, Lesetypographie, Schrift und Druckfarben, Schrift und Material, Schrift in unterschiedlichen Druck- und Produktionsverfahren, Schrift im Prägedruck, Schrift auf digitalen Benutzeroberflächen (Screen- und Webfonts), Optimierung des typographischen Workflows, Raster- und Umbruchsysteme, gewerbespezifischer Sprachschatz.
Wie funktioniert eigentlich der Leseprozess? Können Fixationen eine unterschiedliche Dauer besitzen und welche Konseqenzen hat das für den Schriftsatz eines Typographen? Das Themenspektrum des Seminars kann je nach Interessen der Teilnehmer zum Schluss hin variieren. So ist es denkbar, dass beispielsweise auch Themen wie »Neukundenakquisition«, Eigenpositionierung, Vergütung von Designleistungen, Auftraggeber- und Auftragnehmerbeziehung, Herstellung oder Auftragsabwicklung erörtert werden. Denn schlussendlich sind diese Teilbereiche für eine erfolgreiche Realisierung ebenso wichtig, wie das perfekte Spationieren einer Majuskelzeile.
Zielgruppen sind Grafikdesigner, Kommunikationsdesigner, Mediengestalter, Mediendesigner, Webdesigner, Art Directors, Creative Directors, Verlagshersteller, Polygrafen, Techno-Polygrafen und Typografische Gestalter.
Unsere Kunstseminare finden jeweils im Mai und September statt, Monate mit Schönwettergarantie und dennoch nicht zu heiß! So kommen wir in den Genuss, das Schauspiel der wechselnden Jahreszeiten atmosphärisch einzufangen.
Dieses Kunstseminar beinhaltet außerdem Exkursionen zu ausgewählten Orten, an denen Sie zahlreiche Gelegenheiten erhalten werden, Momente und Fotos aufzunehmen. Fotografien können zudem Basis Ihrer künstlerischen Kreativität sein und in Ihrem Wirken beliebig genutzt werden.
Wir bieten auch die Möglichkeit eine Begleitperson mitzubringen, auch wenn diese nicht am Seminar teilnehmen möchte. Die Ostalgarve bietet ausreichende Gelegenheiten die Zeit, in der der Kurs stattfindet, auf vielfältige andere Weise zu nutzen.
Thema beim Algarve-Art-Seminar wird die klassische Aquarell-malerei mit Pinsel, Farbe und Papier sein. Fotos und Computer können evtl. als Hilfsmittel bei der Motivaufnahme genutzt werden.
AKSIT KÜLTÜR - Denk- und Literaturhaus
AKSIT KÜLTÜR - Denk- und Literaturhaus ist eine internationale Begegnungsstätte, die Kunstliebenden und Kulturliebenden und Kunstschaffenden und Kulturschaffenden Raum zur Kreativität und Produktivität geben möchte. Als eine unabhängige und grenzüberschreitende Kulturinitiative wollen wir mit innovativen Projekten in Zusammenarbeit mit Kulturorganisationen und Fachleuten aus der ganzen Welt zur langfristigen Annäherung der Kulturen beitragen. Durch Kulturaustausch und Wissensvermittlung wollen wir einerseits die vielfältige türkische Kultur- und Literaturlandschaft im Ausland greifbarer und andererseits vor allem die deutschsprachige Kultur und Literatur in der Türkei bekannter machen. Hierfür stehen uns neben unserer 75.000 Bände umfassenden, mehrsprachigen Bibliothek mit hell und gemütlich eingerichteten Seminar- und Arbeitsräumen, unsere Gästezimmer, unser Cafe sowie ein großer Außenbereich mit Garten (ca. 3.000 m²), Terrasse und Pool in Strandnähe zur Verfügung. Unsere Bibliothek beherbergt mit 45.000 Bänden die umfangreichste Sammlung deutschsprachiger Werke in der Türkei. In Zusammenarbeit mit Künstlern, Vortragenden und Institutionen aus dem In- und Ausland richten wir in unserem Haus, aber auch regional, überregional und international, Kunst- und Kulturveranstaltungen verschiedenster Art aus. Mit unserem Seminar- und Workshop-Programm bieten wir Kulturinteressierten und Kulturschaffenden das ganze Jahr über die Möglichkeit, eine kreative Auszeit vom Alltag zu nehmen und sich, Urlaub und Produktivität verbindend, weiterzubilden und zu entfalten. Unser Übersetzungsangebot umfasst die Übersetzung von literarischen und geisteswissenschaftlichen Texten aus dem Türkischen ins Deutsche und aus dem Deutschen ins Türkische.
Holzbildhauerei, Kurse, Workshows Seminar ''Wochenendworkshop Holzbildhauerei'': In Atelier-Atmosphäre bietet Ihnen ein 2tägiger Wochenend-Workshop in der Holzbildhauerei die Möglichkeit, unter fachkundiger Anleitung Erfahrungen mit dem Thema Holzbildhauerei zu sammeln, vorhandene Kenntnisse weiter auszubauen und sich Ihren ganz eigenen holzbildhauerischen Themen anzunähern. Ob Relief, Halbrelief, Skulptur, Plastik oder Installation. Bei der Ideenfindung, Konzeption und Realisierung Ihrer Ideen in Holz begleitet Sie der Künstler und Holzbildhauer Markus Sauter individuell und fachkundig. Der Workshop richtet sich an Anfänger und Fortgeschrittene gleichermaßen, da die Arbeit in der Kleingruppe (4-6 Personen) eine individuelle Begleitung und ein jeweils passgenaues Ausloten zwischen selbständiger Umsetzung und fachkundiger Unterstützung ermöglicht.
Seminar ''Intensiv-Workshop Holzbildhauerei (5Tage)'': Größere Skulpturen oder Plastiken aus Holz können Sie im Rahmen dieses einwöchigen Intensiv-Workshops verwirklichen. Sowohl die Arbeit am ganzen Stamm als auch die Umsetzung von komplexeren Plastiken erhält durch die intensive Workshopkonzeption und die zeitlichen Möglichkeiten einen angemessenen Rahmen. Der Intensiv-Workshop wird durch den Künstler und Holzbildhauer Markus Sauter begleitet, sodass Ihnen bei der Realisierung Ihres holzbildhauerischen Projektes immer eine fachkundige Kraft zur Seite steht. Der Workshop richtet sich an Anfänger und Fortgeschrittene gleichermaßen, da die Arbeit in der Kleingruppe (4 - 6 Personen) eine individuelle Begleitung und ein jeweils passgenaues Ausloten zwischen selbständiger Umsetzung und fachkundiger Unterstützung ermöglicht.
Holzbildhauerei - Atelier des Holzbildhauers und Künstlers Markus Sauter in Burladingen - Hörschwag.
Künstlerhaus Spiekeroog - großzügige Ateliers und Werkstätten für Kunst Workshops und Kurse auf Spiekeroog Weit entfernt von überfüllten Hörsälen können Interessierte im stilvollen Ambiente des Künstlerhauses ihren Horizont erweitern. Literatur, Kunst, Soziologie, Ernährungswissenschaft und Medizin - populärwissenschaftliche Themen unserer Zeit werden von namhaften Dozenten vermittelt und in anschließendem Gedankenaustausch vertieft. Die persönliche Atmosphäre in kleinen Gruppen, der Rückzug auf die charmante Insel mit ihrem erfrischendem Abstand zum Festland und den Pflichten des Alltags ermöglichen ein freies und intensives Lernen. Großzügige Ateliers und Werkstätten für Kunst Workshops und Kurse auf Spiekeroog. Informieren Sie sich über unsere Dozenten, die Ihnen in den Offenen Ateliers und Workshops mit Rat und Tat zur Seite stehen. Sie vermitteln Techniken und gewähren Einblicke in verschiedene künstlerische Ausdrucksformen.
Alle Künstler verfügen über langjährige Erfahrungen in der Kursleitung. Zudem blicken sie auf eine Vielzahl an Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen im In- und Ausland zurück. Künstler: Ann Gabrysch, Doris Gessner, Robert Geipel, Greta Gerdes, Gunther Gerlach, Rüdiger Giebler, Margret Grewenig, Henning Grießbach, Anke Gruss, Helmut Gutbrod, Brigitte Haase, Claus Hänsel, Almut Heer, Emil Heger, Martina Herlach, Dzenet Hodza, Karin Hoffmann, Kerstin Hornig-Summers, Sonja Högl, Dagmar Huth, Angela Israel, Karin Jarausch, Werner Jaschinsky, Sirma Kekeç, Prof. Matthias Koeppel, Sooki Koeppel, Martin Koroscha, Annette Kowalsky, Markus Kronberger, Elena-F. Kühn, Ute Lautenschlager, Bernhard Lehmann, Kay Leutner, Thomas Link, Angelika Ludwig, Sonja Lünzmann, Sandra Lüpkes, u. a.
Europäische Kunstakademie - Malerei, Kurse, Landschaft, Porträt, Aktmalerei, Stilleben, abstrakte Malerei, Farbe, Bildaufbau, freie Komposition Mal spielerisch leicht, dann wieder schwer errungen - in diesem Kurs dreht sich alles um die freie Malerei und das damit verbundene Abenteuer. Von gegenständlich bis abstrakt, von emotionaler Geste bis zum strengen Bildkalkül - es gibt viel Raum, verschiedene Bildkonzeptionen durchzuspielen, bereits gewonnene Bildsprachen schöpferisch auszubauen oder auch zu hinterfragen und dabei die eigene Malerei als persönliche Ausdrucksform eigenständig zu entfalten. Im Hinterkopf sollen dabei stets die Verhältnisse der Mittel sowie von Form und Farbe im Bild und im malerischen Prozess sein. Seminare werden angeboten zu ein Weg in die Abstraktion, Aktmalerei und freie Figuration, Landschaft - Wege zur Malerei, Landschaft und Maltechnik, im Dialog mit der Malerei - Umsetzung malerischer Konzeptionen, Bildfindung und Konzeptentwicklung, Malerei + Material = Bild, großformatige Malerei, figürliches Malen und Zeichnen, Porträt und Malerei, Abstrakt und realistisch - Freie Malerei und inhaltliche Bedeutung, von der Darstellung zum abstrakten Konzept, Freie Malerei und Freie Komposition, Wahrnehmung und Malerei, Freie Malerei und formale Gestaltung. Abstrakte Malerei - Form und Inhalt, neue Wege zur Kunst - Experimentelle Malerei, Malerei als grenzüberschreitende Praxis, die Macht der Farbe, Farbe als Konzept, Malen und Zeichnen, das gegenständliche Bild - Malerei und Zeichnung, Farbenherstellung und Maltechnik, Grundlagen der Malerei, Grundlagen der Malerei II, Farbmalerei: Aktion und Komposition, Bild – Objekt – Raum / Wege zum künstlerischen Ausdruck, Bildaufbau und freie Komposition, Freies Malen - Workshop für Fortgeschrittene, Malerei - Wege zum besseren Bild, von der Skizze zum großen Bild, vereinigte Farben - gut gerührt, Landschaft in der Literatur, AbstrAKTion als Prozess: Vom Körper zur körperlosen AbstrAKTion, Klang + Farbe, das Auge isst mit. Malerei-Kurse für Einsteiger und Fortgeschrittene zu den Themenkreisen Landschaft, Aktmalerei, abstrakte Malerei, Farbe und Farbherstellung, Bildaufbau und Komposition, Maltechniken, Malerei und Zeichnung mit erfahrenen Dozenten.
Malen und Zeichnen im Atelier - Atelier Irene Schuh In anregender Atelieratmosphäre können Anfänger und Fortgeschrittene ihre kreativen Fähigkeiten und ihre künstlerischen Begabungen in Mal- und Zeichenkursen durch individuelle, professionelle Anleitung entdecken und weiterentwickeln. In der Kunstschule Atelier Irene Schuh können Sie Malen und Zeichnen lernen und sich zu eigenen künstlerischen Bildern inspirieren lassen. Aber auch Mappenerstellung und Vorbereitung auf ein Kunst- oder Designstudium, Sommerakademie, Lehrerfortbildung, Künstlerische Beratung. Auch für berufliche Neuorientierung und persönliches Coaching. Naturzeichnen, Sachzeichnen, Freies Zeichnen, Aquarellmalerei, Acrylmalerei, Ölmalerei, Mappenerarbeitung, Vorbereitung auf ein Kunst- oder Designstudium, Lehrerfortbildung vom IQ Hessen akkreditiert.
Malkurse in Berlin Vielleicht hatten Sie in der Vergangenheit, durch berufliche oder familiäre Gründe bedingt, wenig Zeit sich Ihrer künstlerischen und kreativen Neigung zu widmen? Dann könnte dieser Malkurs für Sie interessant sein: Sanjay Sikder hilft Ihnen, als kompetenter Lehrer, Ihre künstlerische Talente zu enfalten und steht Ihnen bei all Ihren Vorhaben mit Rat und Tat zur Seite. Spaß an der Arbeit und Lernerfolge sind somit garantiert. Kursangebote und Kursgebühren entnehmen Sie bitte unserem Programm. Die Malschule bietet in Berlin an: Malunterricht, Zeichenunterricht und Malreise in kleinen Gruppen an. Sanjay Sikder übernimmt auch Portraits und andere Auftragsarbeiten.
Akademie Faber-Castell - Seminare Mal- und Zeichentechniken Unterschiedliche Seminare für Mal- und Zeichentechniken werden angeboten. Maltechniken - Seminar aus dem Bereich Mal- und Zeichentechniken. Grundseminar und Aufbauseminar. Zeichentechniken - Seminar aus dem Bereich Mal- und Zeichentechniken. Grundseminar und Aufbauseminar. Wenn Sie über diese Kenntnisse und Fertigkeiten der Grundlagen Zeichentechniken und Grundlagen Maltechniken schon verfügen, steigen Sie bei den Grundlagen des Bildnerischen Gestaltens ein (Teilnahme nur für eingeschreibene Studenten möglich): Einführungs- und Vorbereitungsphase - die Aufbau- und Entwicklungsphase dient zum Erweitern der gestalterischen Kenntnisse. An diesen Kursen können auch Gäste teilnehmen. Bei vielen Seminaren sind für Gäste entsprechende Vorkenntnisse nötig, die wir im Einzelfall abklären, so beispielsweise gegenständliches Gestalten, ungegenständliches Gestalten, plastisches Gestalten, freies Gestalten. Das Studienprogramm bildende Kunst unterscheidet sich von anderen künstlerischen oder kulturpädagogischen Studiengängen dadurch, dass er weder die Hochschulreife, noch das Bestehen einer Aufnahmeprüfung als Zugangsvoraussetzung verlangt. Vielmehr steht der Studiengang allen Interessierten uneingeschränkt offen.
Malen und Zeichnen bei Angelika Gruenberg in Frankfurt am Main Mein Lehrangebot richtet sich gleichermaßen an AnfängerInnen und Fortgeschrittene. Neben der Vermittlung zeichnerischer und malerischer Grundlagen wird eine Erweiterung der gestalterischen Ausdrucksmöglichkeiten erzielt. Die Teilnehmenden erarbeiten die jeweiligen Seminarschwerpunkte vor dem realen Objekt, nach Vorlagen und/oder mittels Visualisierung innerer Bilder. Das Aufbrechen alter Sehgewohnheiten und die Entwicklung eines eigenen Formvokabulars sind dabei wichtige Aspekte auf dem Weg zum individuellen Bild. Aquarellieren und Zeichnen in Frankfurt, Zeichnen in Frankfurt, Kurse an der VHS Hochtaunuskreis, Aquarellieren und Zeichnen in Nordend, Ostend und Bornheim.
